Традиционный творческий отчет Сахалинского регионального отделения Союза художников России, что суммирует итоги каждого истекшего года, на этот раз по прихоти календаря вышел в "именинники". Полукруглую дату - пятнадцать лет со дня основания своей организации - сахалинские художники отметили, совместив с выставкой своих достижений-2004.

Выставка "15. Продолжение творчества" попыталась решить сразу не одну задачу - и отобразить настоящее состояние дела в королевстве цвета и линии, и очертить широкими мазками панораму "прекрасного далека", на фундаменте которого оно произросло, и обозначить по возможности тенденции с перспективами. В общем, рассмотреть процесс в динамике. Пятнадцать лет - этап, в принципе, невеликий. А если исходить из житейских соображений, это возраст не из легких, потому как подростковый, стало быть, чреват для родителей головной болью и преодолением коллизий переходного периода. Не рискну целиком и полностью проводить аналогии между просто жизнью и жизнью художественной, но все же развернутая в зале Сахалинского отделения Союза художников выставка не лишена примет этого "трудного" возраста.

Как всякий живой организм, региональная организация художников изменяется, несет потери и приобретения. О последних сказать сложно, поскольку довольно долгий период состав сахалинского отделения не прирастает за счет новых членов, но время беспощадно берет свою дань - ушли из жизни Гиви Манткава, Вениамин Ридель, Владимир Тихомиров… Сахалин сегодня не в силах сохранить былую привлекательность в глазах творцов. Говорю не столько о маститых, по воле жизненных обстоятельств сменивших место прописки, - Науме Генине, Владимире Старовойтове, но даже в большей степени о тех молодых да ранних, но одаренных "невозвращенцах" на наши острова, что со временем могли бы стать надеждой и опорой в прорыве в XXI век, внести свою лепту в обновление культурного пейзажа региона. Уж сколько их неустанно выпускают в жизнь художественные школы, дают путевки в российские академии искусств вкупе с неплохим стартовым багажом. Да на том, как говорится, "всем спасибо, все свободны". Художники действительно свободны - в своем выборе жизни, совпадающей с высокой миссией преобразователей, требующей самоотречения и плохо совмещающейся с рыночной экономикой… Чем хороши вернисажи - они подобны гоголевской даме, приятной во всех отношениях: на них высокие должностные лица не скупятся на добрые слова о роли художника вообще и наших земляков в частности в окультуривании региона проживания. Приняв по простоте душевной услышанные комплименты за чистую монету, можно подумать - если дело они делают нужное, практически государственной важности, как всякое содействующее воспитанию и образованию нации, знать, художники вправе рассчитывать на действенную помощь. Однако, судя по дистанции между словами и делами, Сахалин так и не определился, нужны ли ему в действительности таланты, пусть и не обремененные коммерческой жилкой…

- Хотя творческий возраст Сахалинского отделения только приближается к совершеннолетию, можно с уверенностью утверждать, что на островной земле сформирована общность художников-профессионалов, посвятивших жизнь выполнению своего нравственного долга - служению искусству, - убеждена председатель СОСХ Ирина Ярославцева. - Небольшой по своей численности отряд сахалинских художников вносит свой вклад в развитие художественной культуры в нашей области, сохранение ее лучших традиций, формирование национального художественного вкуса, гуманистических идеалов. Успешность нашей работы характеризуется участием в престижных дальневосточных и международных выставочных проектах. Наши произведения неоднократно представляли сахалинское и российское искусство за рубежом. Безусловно, успешность этой работы во многом определяется усилиями и заслугами наших старших товарищей - Анатолия Николаевича Ни, Юрия Викторовича Степанова, Владимира Николаевича Чеботарева, Ивана Николаевича Ярыша…

Экспозиция представляет профессиональное изобразительное искусство Сахалина в довольно широком временном охвате, выходя за рамки означенных пятнадцати лет. Потому как существовало же оно и до рождения островного союза, набирало силу индивидуального почерка. Художники верстают картину мира, обладая вкусом и чувством гармонии, прибегая к собственной памяти и богатому воображению при дефиците непосредственных впечатлений. А когда их вдосталь, рождается галерея уголков средневековой Германии, опоэтизированных волшебной и философствующей кистью Юрия Метельского. Скупость нынешнего представления его "готической" графики в почти сказочных деталях - острые шпили, башни, гербы с ключами от городов - компенсируется образами из серии "Путина". У Метельского самые простые вещи вроде рыбацкой сети отливают стальным блеском, подобно рыцарскому мечу, и излучают дивную тайну... Эта же любовь к подробностям, дающим прочувствовать вкус явления, отличает и почерк Натальи Кирюхиной, выставившей напоказ свою музейную серию - графические листы "Айны Сахалина и Японии" по итогам работы на Хоккайдо в 2001 году. Тщательно реконструирована жизнь айнов в их повседневных делах - охота, женские хлопоты по хозяйству, и кажется, что сквозь белизну листа прорываются живые голоса древнего народа, канувшего в лету. Стремлением связать невидимыми нитями Космос и земные страсти пронизаны филигранной ручной работы и изыска тканые "Петроглифы" Ирины Ярославцевой. А акварельные иллюстрации Александра Бурыки к романам М.Рида, Ф.Купера, К.Мая - дань детству, состоявшемуся под их впечатлением, это признак нестареющей души, хранящей талант первооткрывателя. Именно с таких магнетических картинок и начинается постижение ребенком души литературы…

Монументальное искусство на Сахалине связано лишь с двумя именами - Анатолием Ни и Владимиром Чеботаревым. На выставке представлен скульптурный портрет художника Гиви Манткавы работы А.Ни - памяти товарища и единомышленника. А новичок в компании произведений В.Чеботарева неожиданный и интригующий - Винсент Ван Гог собственной персоной.

Но вот нашего современника, сахалинца, никак не назовешь главным "героем романа" живописцев и графиков. Либо он настолько незначителен сам по себе, что не достоин пристального взгляда творца, либо время нынче такое у нас - без героев, но факт остается фактом: человек проигрывает рядом с природной стихией, служащей нескончаемым источником вдохновения для художников. Отсюда, из признания всепобеждающей красоты, родом и купеческая пышность алых калиновых гроздьев в натюрморте Олега Папузина, и изящно выписанные цветочные композиции Натальи Кирюхиной, и жемчужная дымка над "Лесной речкой" Юрия Степанова, и портрет обласканного вечным прибоем "Сахалинского побережья" Де Сон Ена - солнечно-теплого, усыпанного круглолицыми булыжниками…

Свет ушедшей звезды - это о работах Гиви Манткавы и Вениамина Риделя, занявших свое место на выставке, великолепных в прозрачной ясности линий и чистоте помыслов, с пометой 1960-х годов. Невозможно не поддаться тихому очарованию города В.Риделя, сначала деревянного, потом каменно-бетонного. Подолгу стаивая у акварели с таким будничным названием "Южно-Сахалинск. Улица Сахалинская, угол Торговой", приходишь к неизбежному эффекту: городская картинка наполняется жизнью, улица - движением, говором прохожих, под ветром натягивается и хлопает коническая крыша летнего павильона… Г.Манткава даровал зрителю легкие тени деревьев в "Пейзаже с освященным источником" и чудесное индийское предание "Приснился Саят-Нова" - так бывает, когда художник позволяет себе материализовать мечту.

Правда, жаль, что нет на выставке и намека на творчество как ушедшего Владимира Тихомирова, так и ныне здравствующих Н.Генина (в Подмосковье) и В.Старовойтова (в Приморье). Ведь если учесть, что в выставочном зале случаются и лица, от истории сахалинского искусства далекие, для кого имя, допустим, Генина - слово, и не более того, то получается, что в обширном ретроспективном полотне возникла лакуна.

Впрочем, вероятно, выставка и не претендовала на полноту презентативности. У нее достаточно спокойный, ровный, сдержанный настрой. Мысль о некоторой вторичности момента посещает потому, что фрагментами новая экспозиция проистекает из предшествующей выставки-продажи, местоположения даже не сменившими. Вряд ли скажешь, какие из почти сотни экспонатов в ней главенствуют или, скажем так, взрывают тишину - наподобие восклицательного знака в подробном тексте. Не знаю, надо ли, но - хочется. Тем паче что планов у художников немало, пусть же они станут, осуществившись, событиями.

Небезынтересно будет узнать, что в числе перспектив зала на Вокзальной до конца 2005 года - персоналии Ивана Ярыша, Галины Хомченко, выставки "Последнее чувство войны" (к 60-летию Великой Победы), "По чеховским местам", проекты, посвященные творчеству молодых и совсем юных художников области… Так поглядим?

Ирина СИДОРОВА, Фото Виктора ТИТОВА, Газета «Южно-Сахалинск сегодня».

12 февраля 2005г.