Информация: Культура, искусство и религия

Принцесса Анастасия


Молодая актриса Международного театрального центра им. Чехова Анастасия Федяй вполне может считать себя профессиональной... принцессой. Потому что наряды этой сказочной монархической особы ей приходится примерять постоянно.

– Анастасия, вы уже смирились с тем, что вас буквально преследует образ Принцессы, Королевы, тургеневской барышни, в общем, положительной девушки?

 – Ну что делать, если режиссеры видят во мне, как вы говорите, положительную девушку. Я, конечно, с радостью принимаю каждую новую роль, ни от чего не отказываюсь, но, признаться, хотелось бы попробовать с «другой стороны» – сыграть какого-нибудь отрицательного персонажа, стерву, может быть... Пока что самое зловредное существо, которое приходилось воплощать на этой сцене, – Сердитая королева в сказке «Маленький Мук», и я эту роль очень люблю. А во время учебы в Дальневосточной академии искусств роли были всякими – женщина-генерал в «Голом короле» Шварца, беременная женщина, комические, героические... Нас, студентов, много занимали в массовке в спектаклях Приморского драматического театра им. Горького – «Борис Годунов», «Поминальная молитва», «Шут Балакирев». Даже посчастливилось вместе с театром съездить на гастроли в Москву.

– Наверняка во время учебы вы представляли себе театр, в котором будете работать. В какой степени действительность оправдала ваши ожидания? Или не оправдала...

– Конечно, волнение было. Ведь на Сахалине мне раньше не приходилось бывать, и все было внове: люди, город, театр... Признаюсь, первые впечатления были не самыми радужными. А потом мы вышли прогуляться, добрались до парка (он поразительный!), и как-то все стало нестрашно. Меня приятно удивила атмосфера, которая царит в Чехов-центре, – очень дружелюбная, нет зависти, ревности, которые, как я слышала, случаются в театрах и вообще в нашей профессии. Возможно, и оттого, что наш театр в большинстве своем молодежный. В первую очередь на мой выбор повлияло то, что нас пригласил художественный руководитель Чехов-центра Андрей Юрьевич Бажин,  да и ехали мы целой командой с одной академии. Андрей Юрьевич появился у нас на втором курсе,  ставил с нами дипломный спектакль «Дно» (по пьесе Горького «На дне»).

– Ваш профессиональный выбор – случайность или закономерность?

– У нас были ребята, которые лет с пяти занимались в театральных кружках, студиях. А мой опыт – только из школьной самодеятельности. Если проводился КВН, или какой-нибудь «Осенний бал», или вечер, посвященный Пушкину, без меня не обходилось. Но после школы я собралась поступать в Дальрыбвтуз на специальность, связанную с экологией, уже начала готовиться к экзаменам. И тут вдруг спонтанно возник театральный. В общем, эколога из меня не получилось. На вступительных экзаменах читала монолог Сони из чеховского «Дяди Вани». Может быть, отчасти дали знать себя гены: папа, по основной профессии инженер, в молодости играл в самодеятельности.

– Родители критически относятся к вашим работам?

– Нет, их все радует. Вообще они всегда уважали мой выбор – как поступать в той или иной ситуации, кем стать, с кем дружить, никогда ничего не запрещали и не диктовали. Эту поддержку я ощущаю до сих пор. Папа и мама приезжали во Владивосток на дипломные спектакли, на гастрольные – прошлым летом. А теперь я отсылаю им записи спектаклей на дисках.

– Большая часть спектаклей, в которых вас можно увидеть, поставлена режиссером Андреем Бажиным. Как вам с ним работается?

– Однозначно – нетрудно. Легко. Весело. Если чего-то недопонимаешь, он сам показывает твою роль, тебя – подробно, доходчиво и слегка пародируя. И в принципе со всеми режиссерами, с которыми приходилось работать – Дмитрием Астраханом («Леди на день»), Владимиром Ореновым («Свадьба с приданым»), Юрием Чернышевым («Доходное место»), – пока что удавалось находить язык.

– Пьесы Чехова, Островского, Горького – это то, что хочется играть актрисе Анастасии Федяй?

– Можно по-всякому относиться к классике, но я так отвечу. Вот уже год, как приостановлен к показу спектакль «Доходное место». Не знаю, как зрители, а мы, актеры, скучаем по этому спектаклю. Мне нравятся и моя героиня Полина, и богатый язык драматурга, и общая атмосфера. Соглашусь, в классике есть элемент некоторой назидательности, этакий «урок дочкам» по разным жизненным ситуациям. Но, может, некоторым людям, чтобы понять, что хорошо и плохо, надо увидеть свою проблему со стороны.

– Вообще-то считается, что молодежь не терпит поучений.

– Хорошо, тогда так: театр учит доброте, милосердию и прочим достойным человеческим качествам. В этом плане очень показательна сказка Метерлинка «Синяя птица». Вроде бы обращена к детям, но взрослые зрители очень чутко принимают ее – потому что в ней речь идет о том, как важно любить и понимать друг друга в семье, а это тема на все времена. Кстати, у классики удивительное свойство – к ней хочется возвращаться вновь и вновь. Однажды мне в руки попала повесть Бориса Лавренева «Сорок первый», перечитывала ее неоднократно. Какие в ней характеры потрясающие, и слог, и сюжет! Может быть, когда-нибудь представится случай сыграть Марютку – это моя мечта.

– А как вы думаете, сколько в вас процентов Принцессы из шварцевской «Тени»?

– Надеюсь, очень мало, это всего лишь фантазия – согласно режиссерскому замыслу. Я не такая самовлюбленная и капризная.

– Возможно, для многих сахалинцев вы в первую очередь лицо «Долинского гурмана»...

– Думаю, что и от съемок в рекламе можно получить удовлетворение, если в ней есть оригинальная идея, сюжет с развитием. Тем более что это достаточно сложная работа, бывает, минутный ролик снимается пять-шесть часов.

– В прошлом году вы были на гастролях во Владивостоке. Наверняка на спектакли пришли друзья, знакомые?

– Да, ведь многие наши однокурсники сейчас работают в театрах Владивостока (один – в труппе московского театра Et ceterа у  Александра Калягина). Каждое лето мы стараемся встречаться. Так что волнение было еще какое. Тем не менее принимали нас исключительно тепло. «Очень простая история», например, вызывала и слезы. Зрители даже говорили, что во Владивостоке таких трогательных современных человеческих историй не доводилось видеть. Это очень приятно.

– Ваш муж Павел Соколов –  актер Чехов-центра. В нескольких постановках ваш дуэт – главный. Трудно быть вместе 24 часа подряд?

– Многие говорят, что это невозможно – жить, работать, отдыхать вместе. Но у нас так получается, что, если я не вижу его полдня, начинаю по нему скучать. Мы три года ходили по одним коридорам в академии, а на четвертом курсе вдруг нашли друг друга.

– А есть ли у вас хобби – чем сердце успокаивается?

– Если бы оно было, я бы вам ответила сразу, не задумываясь. Могу сказать, что огромное удовольствие доставляют путешествия по острову. Мы определенно не домоседы. Чуть только выпадает свободный день, садимся в машину – и вперед. Чем дальше на север, тем Сахалин красивее. Доехали уже до реки Лангери в Смирныховском районе, места там необыкновенные. Особенно радуюсь сахалинскому лету, когда много солнца, зелени, теплого моря, моих любимых ромашек. Я, наверно, в душе житель небольшого города, хотя, думаю, могла бы привыкнуть жить везде. Но как сложилось, так сложилось. А что касается масштаба ролей, тянет к большим – как и всех моих коллег.

– Есть какие-то ограничения, запреты, чего не принято делать в день премьеры?

– Говорят, что нежелательно до первого показа стирать сценический костюм. Еще одна примета – следует заходить в гримерку с левой ноги. Но я, честно говоря, не строго следую им.

– Какой момент в своей работе вы любите больше всего?

– Когда до премьеры остается буквально неделя и мы начинаем репетировать уже в костюмах. И если кто-то по поводу премьеры начинает волноваться за неделю «до...», кто-то – за день, я – за три минуты до выхода, стоя за кулисами.

– В расхожем выражении «Наш дом – театр» есть своя правда: в Чехов-центре вы проводите, похоже, больше времени, чем собственно дома...

– Иногда, как сейчас (мы разговаривали в канун премьеры спектакля «Вишневый-с Ад». – Прим. автора), случается, с 9.00 до 21.00 – репетиции, примерки, которые могут плавно перейти в вечерний спектакль. А когда готовимся к праздникам, капустникам, засиживаемся  и еще дольше,  пока вахтеры не выгонят. Я, кстати, поймала себя на мысли, что никогда не называю театр работой. Видимо, это все-таки что-то другое, особенное.

И. СИДОРОВА.

Фото из архива

Чехов-центра.

справка

Анастасия Федяй родилась на Камчатке. Закончила школу в Лесозаводске Приморского края. С 2004 года, после окончания Дальневосточной академии искусств (г. Владивосток), – в труппе Чехов-центра. Роли в спектаклях: «Леди на день» (Луиза), «Будьте здоровы» (Люси Мерикур), «Кот в сапогах» (Королева), «Очень простая история» (Даша), «Маленький Мук» (Сердитая королева), «Доходное место», «Ханума» (Сона), «Тень» (Принцесса), «Свадьба с приданым» (Девушка).

Газета "Советский Сахалин"

26 марта 2008г.


Вернуться назад