Оценками «отлично» завершили учебный год учащиеся театральных отделений южно-сахалинской детской школы искусств № 2 и гимназии № 3. Каждый год в конце мая они выносят на суд экзаменационных комиссий и зрителей свои большие творческие работы. На этот раз оба коллектива взяли в работу сказки. Если кто-то думает, что для постановки это несложный драматургический материал, то ошибается, да и сказка сказке рознь. К примеру, та, что называется «Королевство кривых зеркал», и сегодня воспринимается как прообраз мира людей, как остросоциальная аллегория, хотя написана В. Губаревым в 1953 году. В сказочном сюжете просматривается множество параллелей с нашей жизнью. – Мы каждый год выбираем пьесу, исходя из уровня возможностей своих выпускников, ищем для них подходящие роли. Иногда это получается удачнее, иногда нет, – рассказывает руководитель театрального отделения ДШИ № 2 М. Ларина. – В этот раз почувствовала, что ребят заинтересует «Королевство кривых зеркал». Сказочная история о капризной, ленивой, непослушной девочке Оле, которая однажды попала в зазеркалье, действительно увлекла юных актеров. Через яркие образы персонажей им удалось рассказать о том, как злые и жестокие обитатели королевства грызлись за власть, не любили свой народ и хотели казаться лучше, чем они есть на самом деле. В их сказочной стране не было ни одного обычного зеркала, которое бы правдиво отражало реальность. Зато кривые зеркала всегда выдавали ложь за правду. В них и крошка хлеба для бедняков выглядела пышной булкой. Зато какова была иллюзия социального благополучия! Премьерный спектакль о добре и зле, о правде и лжи, о дружбе и взаимовыручке в оригинальном режиссерском решении был сыгран на одном дыхании. За всем этим – невидимый зрителю напряженный коллективный труд, ведь работа над пьесой начинается с первого месяца учебного года. Иногда, если кому-то из выпускников не хватает роли, М. Ларина вносит коррективы в сценарий, и тогда в нем весьма органично появляются новые персонажи. Первую половину учебного года у ребят идут академические занятия по актерскому мастерству. Они читают тексты по ролям, выполняют специальные упражнения по сценической речи, а последние 4 – 5 месяцев посвящают репетициям спектакля. – У нашего театра учебные цели, – рассказывает М. Ларина. – Когда дети окончат школу, лишь единицы из них станут заниматься театральным искусством. Так что в принципе важен их труд, то, ради чего они пришли в школу искусств. За семь лет творческой учебы Марина Юрьевна не раз наблюдала, как ребята внутренне меняются. По натуре очень сдержанные в проявлении чувств дети, сыграв характерные образы, преодолевали свой эмоциональный зажим. Те же, кто сначала легковесно относился к освоению ролей, полагая, что главное – назубок выучить текст, пришли к пониманию, что его надо одухотворить. Рисунок роли будет психологически точным, только если его наполнить собственными переживаниями, своим отношением к герою. Дети обучаются в школе искусств ритмике и вокалу, поэтому в выпускные спектакли нередко включаются небольшие музыкальные и хореографические фрагменты. Режиссером-постановщиком они сюжетно обыграны и поэтому хорошо вписываются в канву спектакля. Учащиеся театрального отделения южно-сахалинской гимназии № 3 в этом учебном году постигали внутренний мир героев пьесы Л. Разумовской «Сестра моя Русалочка». Режиссер-постановщик Т. Скворцова предложила юным актерам сыграть сказку о любви и ненависти, о преданности и верности, о нежности и самопожертвовании. Дети посвятили спектакль своим педагогам В. Иванову и Т. Шимановской, которые много лет приобщали их к искусству театра и недавно покинули остров. Спектакль по мотивам сказки Г. Андерсена «Русалочка» (а великий датчанин считал, что это единственная из его работ, которая трогает его самого) получился проникновенным. Екатерина Доронина, исполнившая роль Русалочки, – ровесница своей 15-летней героини, оттого ей так близки первые романтические чувства. Они настолько сильны, что ведут ее к жертвенному подвигу – она отказывается спасти свою жизнь ценою жизни любимого – юного принца, роль которого убедительно сыграл десятиклассник Михаил Фетисов. Вообще в этом спектакле 25 персонажей, в их числе – король с королевой, пять министров (ведь жизнь всегда гротеском врывается в сказки), морская ведьма, леший, осьминог, наяда с дриадой, русалочки, птички... И все это сосуществует на небольшом пространстве сцены, среди декораций, в замечательных костюмах, фантазийно сшитых талантливым костюмером Т. Бреус. Звукорежиссер спектакля, педагог по вокалу О. Балагула написала музыкальную аранжировку к спектаклю, взяв за основу классические произведения. Музыка создала атмосферу волшебства происходящего, она «сопереживала» юным героям. Экзаменационная пятерка – это высший балл за творчество, поставленный лицеистам, их педагогам и родителям, которые всегда участвуют в создании театральных постановок и являются их первыми зрителями. В «Сестре моей Русалочке» были заняты учащиеся шестых, восьмых и десятых классов гимназии. Они создавали эскизы костюмов и декораций, работали осветителями и техниками сцены. Особую благодарность творческого коллектива заслужили одиннадцатиклассники С. Скворцов и А. Богомольцев. Они выступили в роли декораторов. В сценографии немало их труда. Премьеры в детской школе искусств № 2 и в гимназии № 3, как в настоящем театре, завершились бурными аплодисментами зрителей. Юным актерам, выходившим на поклон, дарили цветы и красочные программы спектаклей – на добрую память о детстве и учителях, приобщивших к искусству Мельпомены. Л. СТЕПАНЕЦ.
Cантехника
