50-летие творческой деятельности на Сахалине отметил художник Юрий Степанов. По этому поводу в выставочном зале региональной организации Союза художников России открылась персональная выставка юбиляра. Автор сам решал, какие полотна показать зрителям и, конечно же, сделал выбор в пользу дорогих сердцу и памяти работ. Это великолепно выписанные курильские пейзажи, среди которых «Дикий Итуруп», «Белые скалы», «Вдоль Итурупа». Они напоминают о фантастической красоте природы острова, где прошло детство художника. Представлена серия больших полотен, на которых кисть мастера запечатлела лица его современников в мифологических образах героев Древней Эллады. Ведь золотой век античности с его устремлениями к идеальному и возвышенному в искусстве навсегда пленил мастера. В свое время он постигал секреты нетленной классики и академической живописи на художественно-графическом факультете Московского государственного педагогического института им. В. Потемкина. И эта школа – базис творчества Юрия Викторовича. Она ярко проявилась в его эллинистических работах («Киприда и Эней», «Одиссея», «Парис и Елена» по мотивам «Энеиды» Вергилия), которые представлены на выставке. У творческого человека свое видение мира. Всматриваясь в лица современников, Ю. Степанов волею воображения иногда примерял к ним разные исторические эпохи. Такая проекция во времени и пространстве давала неожиданный эффект. Так появлялись выразительные образы древнерусских князей Рюрика и Игоря, Чингисхана, Жанны Д`Арк, Владимира Мономаха, Тимура, Рязанова и Кончиты. Но на юбилейной выставке Юрий Викторович есть портреты и реальных людей, вошедших в историю, как, например, мореплавателя адмирала Г. Невельского и известных сахалинцев. Ю. Степанов следует правилу: ни дня без рисования с натуры – для профессионала это необходимый тренаж. Он и своих учеников из художественной школы этому учил. Некоторые из них пришли на юбилейную выставку, чтобы поздравить не только наставника, но и большого друга. – Мне запомнились летние пленэры, – рассказывала Татьяна Веселова. – Юрий Викторович и его жена, художник Надежда Ивановна, отправлялись с нами в Охотское рисовать с натуры. В Южно-Сахалинске мы отыскивали уголки старого города и рисовали то, что исчезало – старые японские домики с палисадниками и мезонинами. Я до сих пор храню эти работы. Юрий Викторович в своей мягкой, немного ироничной манере образно объяснял, как рисовать перспективу, соблюдать пропорции, работать с цветом. Быть может, поэтому эти уроки свежи в памяти и поныне. – Степановы сближали нас, устраивая чаепития, отмечая наши дни рождения, – продолжает Т. Веселова. – Их домашняя библиотека впечатляла большой коллекцией книг по искусству. Учителя интересно рассказывали о новых веяниях в изобразительном искусстве, о художественных выставках в Москве и Санкт-Петербурге, где им удавалось побывать. Разговоры заходили и о литературе, и о кинематографе. Тогда многие находились под впечатлением фильмов Андрея Тарковского. Так что эти добрые люди, отдававшие нам много личного времени и внимания, оставили светлый след в судьбах многих из нас. Юрий Викторович в тот день принимал цветы и поздравления от коллег, друзей, официальных лиц. Ему желали здоровья, вдохновения – «чтобы краски на мольберте не сохли». Ю. Степанов ответил, что 50 лет в искусстве он работал честно, работа ему не надоела. Есть темы, которые волнуют, и есть надежда, что появятся серьезные композиции для нового вернисажа. Л. СТЕПАНЕЦ. Фото В. ИЧИНА.
Cантехника
