Когда в Сахалинском областном художественном музее родилась идея творческого конкурса, посвященного юбилею старта эры космонавтики, она сразу повлекла за собой другую. А именно: не только дать импульс для деятельности сахалинским художникам, но и обратиться к отражению темы освоения космического пространства силами изобразительного искусства в предшествующие годы. Ведь обладая, несмотря на молодость, немалыми фондами, музей в той же немалой степени страдает от ограниченности выставочных площадей. А потому используется каждая возможность вывести в свет прелюбопытнейшие образцы художественного мышления, причем для многих работ это случается в первый раз. Как это было Ретроспективная часть выставки «Космос!» вобрала в себя время как свидетелей эпохального события, так и романтиков, истово и искренне мечтавших о покорении Пятого океана задолго до песен о лунных дорожках и о том, что «и на Марсе будут яблони цвести...». Летопись человека о космосе и космоса в человеке, созданная советскими и российскими, в том числе дальневосточными, художниками, выстроена в широких хронологических рамках. Так, самый ранний экспонат выставки – эскиз к знаменитому произведению Александра Дейнеки «Будущие летчики» из фондов музея – датирован 1928 годом. – История творческого взаимодействия человека с космосом значительно старше истории взаимодействия научно-технического. С древнейших времен человек был обращен к космосу как организующему началу бытия, в соответствии с космическими знамениями сверял свои земные свершения и земную судьбу, – отмечает ведущий научный сотрудник музея Наталья Бржезовская. Собирая свою космическую эпоху на листах и холстах, музей сознательно раздвинул пределы заданной темы – от признания триумфа прогресса к глубинам бесконечности внутреннего мира человека. Она развита художниками в историческом, философско-космогоническом и нравственном ключе. Здесь изобретательные фантасмагории владивостокцев Андрея Камалова («Иммануил»), Евгения Макеева («Облако»), Александра Арсененко («Златко») и экс-сахалинца Владимира Старовойтова («Воспитание Икара») сплавлены с крепкими традициями соцреализма, в которых выдержаны скульптурные портреты Юрия Гагарина и Сергея Королева («Перед дальней дорогой») работы П. Седова. В канву космической темы вплетены высокая библейская сага Гиви Манткавы «Спутник Земли» (из серии «Космос») и абстрактные композиции Элия Билютина, создателя студии «Новая реальность», подвергшейся в 1962 году жесточайшей критике Хрущева, лирическая графическая «Вечность» Натальи Кирюхиной и летучие рыбы-птицы поэтичнейшего из художников Василия Кантура... И отрадно, что, перевернув мир и сознание в 1960-е, пафос величайшего прорыва человечества – не побоимся этого слова – не устает будоражить воображение художника сейчас. Все выше и выше Конкурс, посвященный 50-летию первого полета человека в космос и поддержанный областным министерством культуры, получил значительный отклик среди островных членов Союза художников России, участников народной студии «Спектр» под руководством Надежды Кройт-Полежаевой и студентов Сахалинского колледжа искусств. Разность профессионального уровня, угла зрения, опыта и возраста наделила конкурсный блок работ особой притягательностью. Изменилось многое, и стать космонавтом – уже не мечта миллионов мальчишек, как раньше. Жаль? Да, но если запрокинуть голову – вселенная становится ближе, как и полвека, и тысячу лет назад. Наделенные пылким воображением художники, эти вечные и неутомимые дети человечества, умеют мечтать и разговаривать с мириадами звезд. Не иначе как из этого редко выживающего под спудом лет свойства родилась изысканная «Космическая симфония» Дю Мен Су, подобная восточной тайнописи. А еще – очень разное синее небо в триптихе Де Сон Ена «Космос», которое, каким бы высоким ни казалось, нежно обнимает макушку тихого земного домика. И легкие, как одуванчики, «Детские мечты» Надежды Антиповой-Кириной, притягивающие к ладошкам ребенка планеты, или коллективный портрет известных и не очень четвероногих предшественников человека в космосе – лиричная фантазия Надежды Кройт-Полежаевой «Добровольцы». Но, пожалуй, самым современным мне показалось решение Анны Барановой. Если приглядеться к огромному баннеру-портрету Юрия Гагарина ее компьютерной «кисти», то обнаружится, что он, как пазл, собран из десятков (а может, и сотен) лучезарных личиков малышей. И это не случайно, ведь, по мысли автора, «каждый ребенок совершит еще много открытий, как когда-то Юрий Гагарин, и внесет свой вклад в освоение космоса». Полвека, минувшие с первого полета человека в космос, не возраст, а, в сущности, только первый шажок на путях в незнаемое. И вехи этого движения человечества обозначены в другой компьютерно-графической фантазии Анны Барановой – Солнце, Нептун, Уран, Вега, Антарес, Кибела, все выше и дальше. И. Сидорова. P. S. Итоги конкурса жюри, в состав которого помимо представителей СОХМ Александра Бурыки и Натальи Бржезовской вошли художники Константин Кузьминых (Магадан) и Александр Лепетухин (Хабаровск), подведет 18 мая, в Международный день музеев. Гран-при – творческая командировка победителя по местам, связанным с жизнью и деятельностью Юрия Гагарина.
Cантехника
