Поначалу «круглый стол» на тему «Театр: сегодня и завтра» в программе первого международного фестиваля кукольных театров «На островах чудес» заявлен не был. Но по мере течения этого, без преувеличения, событийного для культурной жизни Сахалина явления возникло осознание необходимости обсудить наиболее острые проблемы, волнующие людей театра, что и было сделано министерством культуры области. На фестивале театральный мир был представлен достаточно объемно, что позволило с нашей сахалинской колокольни обозреть довольно большой театральный ландшафт. И спектр самого дальнего в России фестиваля, представляющий грандов кукольно-театрального искусства, является индикатором нынешнего уровня Сахалинского театра кукол, который без сомнения может быть причислен к списку самых ярких брендов нашего региона. Вообще-то на мероприятиях с такой расплывчато-глобальной тематикой едва ли кто ждет рецептов скорого лечения. В очередной раз озвучиваются проблемы, существующие столько, сколько работают театры. Проблемы же везде практически одни, но масштаб бедствия разный. Люди, идеи, деньги – на этих трех китах зиждется смысл всякого творческого процесса, и театры не исключение. Безусловно, сегодня доминирует театр, чье лицо определяет наличие лидера, и, говоря о мытищинском «Огниве», мы подразумеваем его создателя и руководителя Станислава Железкина. Бурятский театр кукол «Ульгэр» – это театр Эрдэни Жалцанова, омский «Арлекин» – театр Бориса Саламчева, а Сахалинский театр кукол немыслим без энергии Антонины Добролюбовой. Сколько выпадает на окультуривание населения – три копейки или больше, – зачастую зависит от того, как повезет с «первыми лицами» области. И если в одних регионах (Омск, Сахалин) находятся деньги на новые театральные здания и масштабные фестивальные проекты, то другие влачат скудное существование, будь ты хоть трижды обладатель «Золотой маски» (театр «Ульгэр»). И какова бы ни была господдержка, она не отменяет необходимости зарабатывать на жизнь, давая, как в омском «Арлекине», по 12 – 13 спектаклей в день на нескольких площадках. И о каком качестве работы может идти речь? Быть бы живу. Поэтому на практике из всех высокопарных функций театр вынужден отдавать дань наиболее востребованным зрителем – релаксации и развлечению. Вопрос творческой свободы волнует театральных деятелей не меньше финансовой. Как заметил президент ассоциации кукольников России «XXI век» народный артист России С. Железкин: «Театру необходимы творческие эксперименты». Потому что именно новые лица в обойме театра не позволяют превращаться в болото. Таковым для мытищинцев, равно как и сахалинцев, стал, к примеру, режиссер Петру Вуткарэу. И еще (но это уже, похоже, из области утопии), по мнению заведующей литературной частью омского театра «Арлекин» Вероники Берман, театр как территория эксперимента должен иметь право на неудачу, что естественно для творческого процесса. Но на практике каждая постановка должна окупить затраты, и объяснить бухгалтерии, что неудача тоже этап развития художника, невозможно. А для многих театров желаемая миграция режиссеров, художников и, страшно сказать, актеров – дело неподъемное по самой прозаической причине. Собственно, для укомплектования труппы Чехов-центра в середине 1990-х в качестве спасательного круга был организован Сахалинский театральный колледж, и будем честны: не будь его, действовали бы у нас сегодня оба профессиональных театра? То-то и оно. Хотя, безусловно, сегодня ажиотажный спрос (и конкурс) на колледж спал, и то, что сегодня практически любой желающий может туда поступить, не может не повлиять на обесценение профессии. Впрочем, не сахар и за границей. Как рассказал создатель уникального теневого театра карагез «Tempo» Халюк Юджи, на его родине кукольный театр, насчитывающий 700 лет традиций, не в моде и не в чести у государства, потому особой помощи нет. Рискни претендовать на мизерную субсидию, задушат бюрократическими препонами... А если актер осмелится сделать замечание вип-персоне за непотребное поведение в зале, его просто могут наказать. Что до российских актеров, то они не могут жить без работы и всегда открыты к новому. «Театру нужна свежая кровь, и это происходит, когда приезжает человек с совершенно новой эстетикой», – подчеркнула народная артистка России Клара Кисенкова и в качестве примера, невероятно встряхнувшего жизнь Чехов-центра, назвала творческую лабораторию, которая состоится в этом году уже в третий раз. А актриса Сахалинского театра кукол Маргарита Петрова говорила о том, что достойный уровень театрального искусства можно поддерживать только в соответствующих условиях, а для этого надо привести в порядок сельские клубы в районах, где в основном идут гастроли. Ведь из-за их состояния сложилась практика привозить в села самые простенькие, с минимумом реквизита и труппы, спектакли. Будем надеяться, что эти пожелания областным министерством культуры будут учтены. Что же из этого следует? Следует жить. Шить декорации, костюмы и воспитывать зрителя. «Потому как при плохом сапожнике мы обречены носить плохие сапоги, а при плохих учителях исчезнет нация», – сказал режиссер вологодского театра кукол «Теремок» Александр Волотовский. А что касается будущего, то оно, конечно, должно быть лучше, чем вчера, выразил пожелание за всех Станислав Железкин. И это на сегодня самое конкретное направление движения театров России. И. СИДОРОВА.
Cантехника
