Творчество В институте экономики и востоковедения островного университета открылась VI международная выставка икебаны школы Согецу на Сахалине, названная «Каденсе». На торжественной церемонии со словами приветствия и благодарности мастерам изящного искусства и всем, кто помог состояться этому культурному событию, выступили проректор по международным связям СахГУ Виктор Корсунов, генконсул Японии в Южно-Сахалинске Такаюке Коикэ, профессор икебаны школы Согецу Нисимура Такако и сахалинский мастер икебаны Александра Кудряшова. А затем гости и организаторы экспозиции разрезали символическую ленточку и по украшенной цветами лестнице поднялись на второй этаж на встречу с прекрасным. На этот раз выставка посвящалась Софу Тэсигахаре – основателю школы Согецу. Он создал ее 85 лет назад, после знакомства с известным испанским живописцем, графиком и скульптором Сальвадором Дали, приобщившим его к европейскому искусству. Это во многом определило творческий путь Софу. Он не стал строго следовать канонам японского искусства аранжировки цветов, а привнес в него фантазию и свободу художественного выбора. В его авангардных композициях и инсталляциях гармонично сосуществовали любые растения и цветы, камни и пластик, листья и коряги, проволока и перья, бумага и деревянные плашки и даже звук и свет... Но мастер создавал не только шедевры икебаны. Он написал философский труд всей жизни – «Каденсе», что в переводе с японского означает «Откровение о цветке». По сути, это творческое напутствие будущим последователям икебаны школы Согецу. Так что вовсе не случайно каждый участник нынешней выставки знакомился с ним, прежде чем выбрать для себя цитату из этого произведения и сделать ее эпиграфом к своей работе. Эффект от такого прочтения текста получился неожиданным и интересным. Ландшафтный дизайнер и флорист Сахалинского морского пароходства Виктор Тюрин нашел у сэнсея такие слова: «Хризантема, пока ее не использовали в композиции, – это хризантема, но в композиции – уже нет. Она переродилась в нечто иное: в композицию с хризантемой». Свою работу автор назвал «Утро первого снега». Тонкие ветви плакучей березы согнулись, словно от дуновения холодного ветра, принесшего первые снежные хлопья (их образ создают плоды снежноягодника). А рядом все еще цветут роскошные хризантемы, но, чувствуется, их красота вот-вот померкнет от первого дыхания зимы... Валентину Жукову впечатлили такие слова Тэсигахары: «И цветок, и ваза существуют сами по себе: сводя их в единое, создают произведение икебаны». В тон черной индийской вазе южносахалинка подобрала живописно изогнутые ветви, повторяющие конфигурацию сосуда, и составила композицию из зеленой ветки снежноягодника и пяти роз необычной окраски. И, действительно, возникла гармония формы и содержания. Но Софу парадоксален, открыл он и другую истину: «Делать композицию с вазой приятно, но подобрать задуманную вазу столь же трудно, как и цветы. Композиции без вазы прекрасно выражают свободный замысел». Организатор фестиваля «Канденсе» Александра Кудряшова создала произведение без сосуда. Среди россыпи стеклянных шаров-поплавков тянутся вверх, причудливо изгибаясь, золоченые и белоснежные тонкие шланги, а в них, как в миниатюрных вазах, демонстрируются чуть опаленные осенними утренниками сахалинские травы и такое неожиданное среди них зеленое соцветие антуриума. Аналогичную композицию Кудряшова представляла несколько дней назад на 50-й Всехоккайдской выставке в Саппоро, в которой принимали участие представители разных школ икебаны Японии. У ее учеников была возможность не только поболеть за своего наставника, но и посмотреть, как на практике владеют искусством аранжировки цветов коллеги из Страны восходящего солнца, поучиться в мастер-классах школы Согецу. Южносахалинка Юрико Камимура вместе с сыном Антоном, студентом СахГУ и неоднократным участником различных выставок икебаны, остались довольны такими занятиями под руководством профессора Нисимура Такако. Она научила Антона плести из проволоки вазы различной конфигурации. Готовясь к нынешнему фестивалю, студент искусно сплел ажурный сосуд, из которого белым облачком выпорхнули жемчужные соцветия гипсофилы, пронзенные красными стрелами изящной соломки. А из этого «облака» устремилась ввысь яркая гербера. Так Антон доказал правоту утверждения Тэсигахары: «Один цветок, один лист есть то же самое, что и тысяча цветов, десять тысяч листьев». Юрико Камимура в этот раз привезла из Саппоро кубической формы белую вазу. И, вдохновившись «Каденсе», составила композицию в бело-зеленых тонах. Из пышных зеленых соцветий гортензии и декоративных листьев экзотического куркулиго головчатого динамичной диагональю вырвались и устремились вверх выбеленные корни ивы... Среди 46 работ участников фестиваля специалисты особо отметили высокий исполнительский уровень икебан С. Соловецкой, В. Румянцевой, Ю. Кудряшовой, М. Поповой, Н. Парахиной, Я. Петрик, О. Ивановой, М. Сильковой, М. Сурмачевской, С. и А. Мирошниченко, а также С. Моховой (г. Екатеринбург). Среди них не затерялись рукотворные произведения самых юных творцов – девятилетних Полины Кудряшовой и Лизы Иконниковой. Они уже не первый раз участвуют в выставках, постарались и на этот раз, заметно прибавив в мастерстве. Их композиции были по-детски милы и очаровательны. Единственную в своем роде цюрибану (подвесную икебану) представила Наталья Цой. Выбеленные изящные лозы актинидии она украсила стеклянными колбочками с миниатюрными цветами семейства орхидных. А для создания оптического эффекта применила зеркальную поверхность. Каждый, кто глянул в нее, обнаружил: парящая в воздухе ажурная композиция, отразившись в зеркале, обрела дополнительный объем и глубину. Перед открытием фестиваля муж Натальи – Дмитрий три часа закреплял лески на подвесном потолке демонстрационного зала, прежде чем цюрибана супруги предстала во всей красе. На выставке было чему удивиться и чем восхититься. Высочайшее мастерство в индивидуальных и коллективных работах продемонстрировали гости из Японии. Так, Нисимура Такако посвятила основателю школы Согецу композицию из увядающих сахалинских лопухов. Даже из такого, казалось бы, заурядного флористического материала она создала шедевр, показав всем, сколько теплых желто-коричневых и медных оттенков еще сохраняют в пору увядания некогда зеленые листья. Их жизнь продолжается – в новом качестве... В выходные дни на выставке побывало немало зрителей. Около 200 человек записались в мастер-классы. Японские мастера приветствуют столь живой интерес сахалинцев к искусству аранжировки цветов и ценят большой труд на этом поприще неутомимой А. Кудряшовой. На открытии фестиваля они поделились хорошей новостью: в будущем году в областном центре откроется отделение школы Согецу на Сахалине. И, надо сказать, это решение тоже созвучно словам Софу Тэсигахары: «Икебана, вбирая в себя огромные пространства, помогает постигать неисчерпаемое очарование природы». Л. Степанец.
Cантехника
