Музыкальная жизнь Скрипач Дмитрий Коган появился на Сахалине в обществе пяти прекрасных итальянских «дам». И они отлично выглядят, несмотря на почтенный возраст. Благодаря компании «Корпорация событий» Южно-Сахалинск вошел в расписание всероссийского тура «Пять великих скрипок в одном концерте». Год назад любимица Д. Когана, «Робрехт» работы Джузеппе Гварнери дель Джезу, вызвала длинные очереди в областном художественном музее, а ныне она обзавелась хорошей компанией. Исполнительское искусство одного из самых блестящих молодых скрипачей России соединилось с его же почти фантастической по гуманизму идеей: любители музыки во всех уголках нашей большой страны достойны услышать инструменты, созданные первыми мастерами мира – Страдивари, Амати, Гварнери, Гваданини и Вильомом. Впрочем, начавшись полтора года назад в Колонном зале Дома Союзов в Москве, концертный тур рискует затянуться на несколько лет и многие страны – слишком велик интерес. Собрать драгоценные скрипки в одних руках помог екатеринбургский фонд поддержки уникальных культурных проектов имени Когана, учрежденный главой совета директоров группы компаний «AVS Group» Валерием Савельевым. Фонд взял на себя поиск и приобретение уникальных инструментов – для того, чтобы на них играли российские музыканты. По словам Д. Когана, столь масштабное меценатство не слишком характерно для отечественного бизнеса. «В отличие от нашей страны, на Западе это повсеместная практика, – говорит скрипач. – Для любого банка, любой крупной компании учреждать фонд поддержки музыкантов – абсолютная норма. В России это новинка, мода. И мы с Валерием Савельевым хотим такую моду распространить как можно шире. Но пока что я вижу огромное количество богатых людей, которые не наигрались в дорогие игрушки (дома, яхты и т. д.), предпочитают просто прокутить деньги. Хотя вкладывать средства в старинные инструменты – выгодный бизнес: например, стоимость скрипки Гварнери выросла за десять лет на 30 процентов». Дмитрий Коган стал первым российским музыкантом, взявшим в руки эти инструменты, которые ко многому обязывают. Он нашел неожиданное сравнение – каково это, играть на скрипке, которая, например, принадлежала королеве Марии-Антуанетте: «Представьте, что вам случилось сменить обычную машину на гоночный болид из «Формулы-1». Вряд ли обычный водитель справится...». Прямо во время единственного и абсолютно феерического концерта на сцене Чехов-центра маэстро провел экскурс в мир скрипичных легенд и их создателей, чьи судьбы разительным образом отличались. Если Страдивари был вполне благополучен и создал за свою долгую жизнь около 1000 скрипок, Гварнери умер в нищете. Француз Вильом, гениально копировавший скрипки Страдивари и Гварнери, снискал прозвище великого имитатора, а семейство Амати максимально приблизило звучание скрипки к тембру сопрано. И хотя Д. Коган, по его словам, с одинаковым пиететом относится ко всем пяти бесценным приобретениям, не осталось секретом, что его фаворитом является Джузеппе Гварнери дель Джезу – мастер невостребованный, как любой гений, опередивший свое время. Мощь его скрипок требовала больших залов во времена, когда музыка звучала в домашних салонах. До нынешних времен дошли лишь 48 скрипок Гварнери, и «Робрехт», на которой Д. Коган играет год, входит в пятерку наиболее сохранившихся инструментов. «История расставила все по своим местам, – заметил музыкант, – сегодня скрипки Гварнери ценятся дороже Страдивари». В первом отделении Д. Коган выступил вместе с пианисткой Ириной Макаровой, собрав коллекцию музыкальных шедевров – Тартини, Бенда, Брамс, Массне, Годар, Равель, фантазия на тему гершвиновской оперы «Порги и Бесс». Во втором отделении Д. Коган предстал не только солистом, но и дирижером камерного ансамбля Хабаровской краевой филармонии. Можно по-хорошему позавидовать хабаровчанам: молодежный состав ансамбля под управлением маэстро продемонстрировал поразительную слаженность, единство стиля, на одном дыхании сыграв «Четыре времени года в Буэнос-Айресе» Астора Пьяццолы. По словам Д. Когана, каждый мастер предопределил назначение и настроение скрипки. И с каждым сезоном в руках музыканта сменялась скрипка. Так, «Лету» лучше всего соответствует серебристая, трогательная Амати, «Зиме» – Страдивари, «Весне» – полнозвучный Гварнери, а «Осень» хороша с Гваданини. Ближе к финалу Д. Коган с улыбкой спросил слушателей: «Кто вам понравился больше? Страдивари? Гварнери?», – на что из зала последовало восторженное: «Вы нам понравились!». Путем простого голосования в зале победила скрипка Гварнери, вместе с которой высокий гость презентовал «Музыкальный сувенир». Анонсированная программа оказалась несколько шире, потому что маэстро, не отказав несмолкающим овациям зала, исполнил несколько номеров на «бис». Пронзительная музыкальная тема Дж. Вильямса из кинофильма «Список Шиндлера» и «Либертанго» Астора Пьяццолы буквально наэлектризовали зал. В своей новой программе Д. Коган покорил гармонией высокого профессионализма и магнетического обаяния, драйва и изящного музыкального озорства, и расставаться с этими ощущениями было жаль. Но почему-то есть уверенность, что это не последний сюрприз от Д. Когана, музыканта с ярко выраженной общественной позицией, убежденного в своей миссии – популяризировать в России классическую музыку. Его скрипка звучала в Беслане и Невельске, с его именем связано проведение нескольких фестивалей «Дни высокой музыки», на Сахалине канувших в Лету, но с легкой руки маэстро процветающих, например, в десятке городков Южного Урала в формате многодневного марафона. На вопрос «Зачем вам это надо?» Д. Коган отвечает коротко и прямо: «Я перфекционист. Хочу быть лучшим». И. СИДОРОВА.
Cантехника
