Чеховиана народного театра «Чародеи» Театр Чехова в литературно-художественном музее книги А. Чехова «Остров Сахалин» – явление более чем гармоничное. Народный театр «Чародеи» сочиняет свою чеховиану с 2005 года, победив на областном конкурсе-фестивале «Чехов – наш современник». Неспешно, но упорно торя однажды избранную дорогу, главный «чародей», режиссер Владимир Коваленко, убежден, что Чехов – это «наше сахалинское все», чье наследие не поддается девальвации времени. А самодеятельность с ее значительно большей свободой не только дает шанс к самовыражению отдельно взятым талантам, но и порой закрывает лакуны в театральном пространстве. И то, и другое замечание справедливо применительно к спектаклю народного театра «Чехов. Книппер. Письма...». Собирая литературную канву постановки, В. Коваленко принципиально старался избежать влияния чужих исследований и обратился к первоисточникам – письмам Чехова и актрисы МХАТа Ольги Книппер. Эта часть наследия писателя нечасто используется театрами и менее всего зачитана, но, как видно из постановки, вобрала все достоинства прозы Чехова. В сущности, «чародеи» подняли на флаг подутраченное ныне искусство человеческого общения, его глубину и основательность, его милые и веселые детали, по которым спустя сто лет можно реконструировать одну великую жизнь. «Письма...» – одна из возможных версий истории любви автора «Чайки», нетривиальной и находящейся в фокусе стойкого внимания, и она получилась со множеством оттенков и до конца, разумеется, неразгаданной. Постановки по переписке неизбежно актуализируют жанр «двое на качелях». Роман в письмах играют актер Чехов-центра Сергей Шумин и участница народного театра Оксана Соломина, юрист музея книги Чехова. Перебрасываясь, как теннисным шариком, репликами, актеры пишут историю треугольника – мужчина и женщина на фоне искусства. Менее всего – про жертвы, скорее про житейские обстоятельства, из которых следует достойно выйти, не утеряв невидимых, тонких нитей привязанностей. О. Соломина весьма эмоционально рассказывает историю женщины, которая прошла путь от снисходительного «милая актриса» до истинно нежного «супруга моя хорошая» и «конопляночка», и сделано это с большой сердечной отдачей (лишней была только всякая «цыганщина» под гитару, которая ничего не добавляла, разве что представление о разнообразных талантах исполнителей). При всем трагизме такую историю можно представить с улыбкой истинного жизнелюба, как это делает С. Шумин, и это было по Чехову, которого в свое время страшно раздражало, что его комедию «Вишневый сад» играют драмой. По словам молодого актера, комфортнее всего он чувствует себя в пространстве классики начала ХХ века, от Чехова до Платонова (С. Шумин занят в спектакле «Фро» Чехов-центра по платоновской прозе), пробует себя в драматургии и небольшой пока что опыт на главной сахалинской сцене компенсирует отзывчивостью к экспериментам на иных творческих площадках. А также молодым энтузиастам удалось сыграть вторую историю, вне текста – историю своей любви к Чехову. Как считает С. Шумин, работа над ролью писателя на этапе «перед закатом» помогла ему найти собственное отношение к Чехову, расстаться со штампами. В Чехове хочется видеть не бронзовый памятник гению, а живого человека, мыслящего, умеющего страдать и радоваться. Спектакль этот – для публики не только читающей и чувствующей слово, но и ценящей вкус эпистолярного искусства, которое в доинтернетную эпоху было занятием миллионов. «Письма...» насыщены музыкой, впечатлениями путешествий по чеховским местам, от Звенигорода до Цейлона. Последние когда-нибудь тоже обретут сценическое воплощение, обещает В. Коваленко. И. СИДОРОВА.
Cантехника
