Мир глазами Евгения Чигрина Поэт Евгений Чигрин, некогда южносахалинец, а ныне житель Москвы, удостоен высокой награды. Его книга «Погонщик» отмечена международной премией имени Арсения и Андрея Тарковских. Это не первый успех поэта в нынешнем году. Ранее автор сборника «Погонщик» был награжден премией Центрального федерального округа России в области культуры и искусства. Но прежде поэтический дар Евгения Чигрина признали на Сахалине. В уже далеком 1992 году он стал лауреатом премии Сахалинского фонда культуры. Столичные обозреватели называют Чигрина ярким представителем современного поэтического ландшафта. Его стихи публиковались в «Новом мире», «Дружбе народов», «Континенте», «Вестнике Европы», «Звезде», «Неве», «Арионе», «Юности», «Интерпоэзии» (США), «Зарубежных записках» (Германия), «Крещатике» (Германия), «Дне и Ночи», «Рубеже» и в других литературных журналах, в «Литературной газете», а также в ряде европейских и российских антологий. Стихи переведены на арабский, английский, испанский, польский, французский, турецкий, белорусский, азербайджанский, украинский и хинди. Чигрин – член международного ПЕН-клуба и Союза писателей Москвы. В сборнике «Погонщик» четыре небольших раздела: «Островистые земли», «Колониальные песни», «Смычковая музыка» и «Подводный шар». В нем нет стихотворения под названием «Погонщик», но приведена строка из него: «Там всадник фиолетовое сбросил...». Она использована в качестве эпиграфа к одному из стихотворений. Главная тема сборника – путешествия лирического героя, его перемещения во времени и пространстве. Ассоциации, чувства, слова... Не это ли и есть краткая история жизни? Отклик сердца на цвет, на запах, на линию моря? А что о своей книжке думает сам автор? Журналист газеты «Московская правда» Владимир СКОРОБОГАТЬКО взял интервью у Евгения ЧИГРИНА. – В какой мере «Погонщик» отражает суть вашего творчества, насколько эта книга этапна для вашей поэзии? – Да, это на сегодняшний день важная для меня книжка. Ну, какая она, судить не берусь. Так получилось, что было много рецензий, в том числе статьи Кирилла Анкудинова (под названием «Погонщик»), Игоря Белова («Вызывающе Другой») и Павла Басинского в «Российской газете» («Поэзия вопреки времени»), которые можно легко найти в интернете. Трудно говорить о самом себе. – Как вы понимаете то, что мы называем творческим поведением? Что нужно делать человеку – поэту ли, художнику, архитектору... – чтобы обрести-таки бессмертие? – Знаете, я как-то не задумываюсь о такой категории, как бессмертие. Стихи, конечно, могут прожить дольше человека, иногда значительно дольше... Мне ближе известная формулировка: новизна в каноне. Конечно, это наиболее трудный путь. Но говорили же древние: прекрасное – трудно! Понимаете, поэтов во все времена было весьма немного, это ведь ювелирное искусство, редчайшее, рафинированное. Уж не говоря о том, что, помимо вдохновения, нужно обладать и большим мастерством, иметь обширные знания... Это я говорю не о себе, а как бы в идеале... Наше суетливое время вряд ли этому способствует. Но – поэзия существует, развивается, движется, алмазится находками, пока продолжает жить язык. Поэт в каком-то смысле – хранитель языка. В конце концов, искусство никому напрямую не служит. Оно работает более существенно. В этой самой цивилизации, которая себя постепенно уничтожает, искусство, может статься, способствует тому, чтобы люди не перегрызли глотки друг другу. Хотелось бы так думать... – Каково сейчас – в век массовых коммуникаций – живется поэту? Способствуют ли новые технологии поэтическому прогрессу? Как лично вы себя ощущаете в современном мире? – Скорее всего я еще развиваюсь. А кто помогает? Да вся русская (и не только русская) поэзия. Поле русской словесности огромно. Сегодняшний поэтический ландшафт куда как небедный. К тому же хорошие стихи – продукт не скоропортящийся. Однако не стоит забывать, что мы живем в век, как вы заметили, массовых коммуникаций, в обществе потребления, в обществе, где успех – ключевая составляющая. Этому весьма способствуют интернет, телевидение. На ТВ 24 часа в сутки пропагандируется дешевка, люди, даже минимально не понимающие, что такое стиль, вкус, вбивают молодому поколению свои представления о жизни. Давно ли вы видели, чтоб на ТВ появился настоящий современный поэт, который разговаривал с аудиторией напрямую? Поэтому в наше время поэту живется непросто. Необходимо и мужество, и определенный взгляд на существующий порядок, и упомянутое наитие, благосклонность провидения. Хотя у интернета есть и положительные стороны. Он многим дает право быть услышанным. Если одинокие люди таким образом обмениваются поэтическими посланиями, то ничего плохого я в этом не вижу. Другое дело, что никакого развития в этом, конечно, нет. Есть отдельные талантливые стихи, и так было всегда. Вне зависимости от интернета или иных современных технических средств. – Продолжая тему жизненных принципов. Вы, точнее, ваш лирический герой часто мечтает о жизни вдали от шума городского, от людского внимания... Вот, например, строчки из стихотворения «Припоминая картину Гюстава Курбе «Хижина в горах»: «...В такой каморке, в логове Курбе, / Остаток дней хотелось бы прожить / И прибавлять словесное к судьбе, / Чудесное хоть что-то сочинить...». И дальше: «...И слушать чайник – чайничек споет / На тоненьком свистящем языке, / Любую ноту в тишине возьмет, / Подсказывая музыку строке». Но вопрос, Евгений, на самом деле о другом: в вашем творчестве поразительно много ассоциаций с живописными произведениями. Скажите, поэтическое восприятие – это вербальное или визуальное преимущественно явление? Что первично? Зрительный образ или какой-то звук, предшествующий букве, слогу, слову, стиху?.. – Я не знаю, что первично. Это сложно объяснить. Стихи, которые вы цитируете, практически новые. Они часть такого европейского цикла, который называется «Серая роза». Надеюсь, что целиком они будут опубликованы в новой книге, если таковая случится. Что тут добавить? Пожалуй, вот что: кто-то из друзей замечательного художника Сутина говорил: «В живописи (вообще в искусстве) должна быть тайна, как в природе, как в исключительной женщине. Они скрытничают, таимничают, не сразу раскрываются. Это делает их познание увлекательным. То, что распахнуто настежь, – скучно». Ну, а насчет жизни вдали от шума городского?.. Это, видимо, глубоко сидит во мне... Да и не только во мне. Помните: «Давно, усталый раб, замыслил я побег...». К тому же я по натуре путешественник, такой современный кочевник, странник... И дело тут не только в стихах, хотя, как известно, вояжи раскручивают маховик вдохновения. * * * Тот же В. Скоробогатько в другой публикации о поэте задает вопрос, на который сам и отвечает. «Что делает стихи Чигрина глубокими и волнующими? Это то, что поэт вложил в название сборника, – погонщик. Этот диковинный персонаж никого не гонит, он только показывает дорогу. За погонщиком идут не оттого, что за ним стоит сила, а потому, что он единственный знает дорогу. В эпиграфе стихотворения «Сахара» удивительно точная мысль: «В пустыне только кажется, что ты смотришь вокруг, а на самом деле ты смотришь в самого себя». Действительно, там, где ничего вокруг увидеть нельзя, там взгляд неизбежно обращается внутрь, к душе, к сердцу – к зубцам его ударов, кривым ритма. Стихи Чигрина ведут, подводят к ответам на вопросы: зачем живем? за что страдаем? на что надеемся... Ответы не однозначны, но направление поиска понятно. Еще одно открытие на жизненном пути – страны ли, картины, музыкальной пьесы, книги – это возможный ответ на вопросы, к чему и зачем идти». О премии Международная премия Тарковских в области поэзии и кинематографии учреждена в 2007 году в Киеве. Премия посвящена памяти Арсения и Андрея Тарковских – выдающихся поэта и режиссера, чье творчество вошло в золотой фонд мировой поэзии и кинематографии. Премия создана для поддержки и развития лучших образцов классической современной поэзии, а также возрождения лучших традиций авторского художественного и документального кино России и Украины. Присуждается за книги стихов и авторское кино, которые вносят наиболее значимый вклад в культуру России и Украины.
Cантехника
